林语嫣也不是学院出身，未曾学过表演。而且从他出道以来，她的演技历来被人所诟病。而这一次，她更是对自己演技的不足有了深刻的认识。

“到时候再说吧！我去不去还不一定呢！.”文懿看向一脸期待的林语嫣，有些失望的寥寂，鬼使神差的接着又说了句，道，“我若真去了，到时候一起吧！”

林语嫣一听，顿时笑了。“一起吧”三个字，在她看来，那就是文懿开始接受她的一个开始。

虽然是一起去进修，而不是在一起。但她看来，随着时间的消逝，早晚会一样。

《卧虎藏龙》的后期制作，文懿包揽了不少。剪切，文懿自然动手的。毕竟他有前世原版的记忆，多少带着一些“金手指”的味道。

除了这之外，还有电影音乐也是文懿自己动手。而且，几乎是照搬了原版的音乐，毕竟两部影片的风格可以说是一脉相承。而且影片的情节也一样。最多也就是一些对白不一样而已。

何况，文懿对原版音乐记忆很深，谁让这部影片的原创电影配乐获得了奥斯卡小金人。而文懿前世成就最高的是在音乐方面。

三流的歌手，四流的演员，不入流的导演。不是音乐上面的成就最高是什么？

当然，还有一个原因，那就是文懿对原版的电影音乐确实喜欢。

电影歌曲，写得很顺畅，而且根本就没有废多少心思。《月光爱人》这首歌曲，前世文懿就翻唱过，自然熟悉得很。

让文懿费尽心思的无非就是电影的配乐。

卧虎藏龙、永恒的誓约、闹婚、夜斗

开场便是主题音乐《卧虎藏龙》，用大提琴演奏的忧伤而深沉的旋律自此就贯穿了整部影片。

影片表现出寂寞和怅然，那么音乐自然如此。

就如李慕白为了向俞秀莲表达自己压抑多年的深爱之情，不惜用尽最后一口真气；而玉蛟龙则在一系列打击之后感到人生幻灭无常，投崖而去。这两个电影部分的音乐分别是《悲哀》和《永别》。《悲哀》在开始短暂的激烈和紧张之后，大提琴缓缓地进入，与交响乐共同营造出一个黯淡的空间；而《诀别》大提琴从一开始便进入，流露出一种忧伤的情绪。

大提琴并不是文懿所擅长的乐器，因此为了这个，他专门邀请了华夏最为著名的大提琴演奏家。

那种味道，需要一个高手才能演奏出来。

后期制作，比较枯燥，但看着影片一步一步的成形，却有着别样的喜悦。

特效制作不多，但不是没有，原版之中给人影响最深的无疑就是那京城的城市模型。虽然是一闪而逝，但给文懿留下了极深刻的印象。为此，文懿还专门对古代城池进行了一番考究。

为的自然是将这部影片做到尽善尽美。

为此，文懿在制作完成之后，还专门邀请了一些熟悉的电影人观看，让其提出意见。而其中，张小刚和徐可这两个华夏的大导演，又和文懿关系极好的，自然位列其中。

“怎么？诸位给些意见吧！趁影片还没有上映，有什么不足的，我也好修改。”

影片结束，文懿看向那些看过之后陷入沉思的人，认真的说道。

众人回过神来，张小刚和徐可两人彼此望了一眼，然后同时叹了口气，道：“看来我们真的老了！”(未完待续……)